日报标题：这两年，乐坛也刮起了一阵复古风 丁勾，蛤？ 之前我在专栏中写到流行乐坛劲刮 80 年代复古风，到 2014 和 2015 年，80 年代复古风进入主流流行市场，诞生了一批出色的专辑。所以……不妨在这里对 2010 年左右的专辑作列举。 当我们说“80 年代风格”，我们指的是新浪潮、合成器流行 /dance、disco。它的出现正逢其时：由于吉他摇滚式微，大家都在摁合成器，八十年代为音乐人提供不少灵感。说来有趣，alternative-rock 吉他摇滚是对新浪潮的反正，代表了 90 年代；三十年后，80 年代复古风又抬头，压过吉他摇滚——历史仿佛在兜圈子。 番外： 之所以称为“番外”，是因为 2010 年走 80 年代复古风的音乐人已经出现，但当时仅为单打独斗，没有人料到它将成为风潮。 Twin Shadow——Forget（2010） 我很喜欢 Twin Shadow 的前两张专辑，也安利过。Twin Shadow 本名 George Lewis Jr，多米尼加裔美籍歌手。他深受新浪潮影响。处女专辑 Forget 放在独立小厂牌下发行，虽然影响力有限，但可竞争年度最佳处女专辑。温暖的合成器音色、“抽风”的吉他、拉开空间的范围感，使它成为优秀的另类流行专辑。 Hurts——Happiness（2010） Hurts 的影响力要胜一筹，因为主唱太帅了（并不是——因为签在大厂牌。其八十年代复古合成器电子流行风，令人想到 Tears for Fears。成员永远西装革履，发型纹丝不乱，现场演出具有仪式感，可谓“颜即正义”，还带着股禁欲气质。根据腐国乐队的揍性，二专三专果然糟烂，二专成为高大上体育馆，三专成为夜店舞曲风。又一个胡萝卜组合。 开端： 2012-2013 年是 80 年代复古风在独立乐界兴起的时候。 Twin Shadow——Confess（2012） 我差点因为丑怪的专辑封面错过它：“4AD 的封面美学喂狗了吗？！”听完后仰天咆哮：“这张专辑太好听啦！不愧是 4AD 出品！”它是 2012 年我最喜欢的专辑之一，我喜欢它胜过首专 Forget。电子合成器往往给人“性冷感”的听感，Confess 则解决了这一问题。你能从中听到……如火热情。可惜啊，下一张专辑糊了…… Haim——Days Are Gone（2013） 很有意思，我看到不少听众对专辑提出差评：“这不就是借 80 年代的光吗？”但它在乐评界的口碑非常好：BBC 年度之声冠军、格莱美提名、P4K 年度专辑第 17 名、返场年度专辑第 4 名、全美乐评人投票第七名……若对 Days Are Gone 作简单概括就是"Rumours 时期的 Fleetwood Mac 遇上 Roxette"。其实写出好听的歌也不是容易的事儿，我今年听了来自西班牙的全女子乐队 Hinds 的专辑 Leave Me Alone，就想到 Haim：“还是 Haim 质量更好……”没比较就没差距嘛。 Chvrches——The Bones of What Your Believe（2013） 这张专辑进入 P4K、NME、滚石等各大媒体年度五十佳专辑榜单。可以说，Chvrches 和 Haim 是 2013 年表现最佳的两组新人。它是一张电子合成器流行专辑，而且带有 dance 元素，也就是说很适合跳舞。但……我不太喜欢它，我承认它是难得的以旋律为推动的独立专辑，但制作上塞得过“满”，听感不佳。 Tegan and Sara——Heartthrob（2013） 我差点漏了这张专辑。Heartthrob 是组合的转型之作，由 indie rock/pop 转向合成器流行 / 舞曲。我喜欢它胜过 The Bones of What Your Believe，听感舒适，保持良好的旋律创作能力。不过貌似……当年被忽视了…… Sky Ferreira——Night Time,My Time（2013） 为避免麻烦就不贴露点封面了……Sky Ferreira 十五岁签入唱片公司，却被雪藏多年，所以她心中憋着股怨气。专辑显得棱角毕露，有话直说。我也曾怀疑 Sky Ferreira 是否有炒作嫌疑（她和男友 DIIV 主唱 Zachary Cole Smith“查可欣”因吸毒被拘，一度闹得沸沸扬扬，两人还逮着机会秀恩爱），但听了专辑承认，如果这些歌都是她自己写的，那小妮子真有两把刷子——我被 I Blame Myself 洗脑啦！ The 1975——The 1975（2013） The 1975 刚出道时遭了不少白眼：“这真的是一支摇滚乐队？而不是披着摇滚外衣的 boy-band?” 现在口风转变，大家说：“好像也没当初想的那么差……”有一种现象是这样：当一张专辑大卖，大众就不好意思黑了（咦我在说谁呢？走八十年代复古风的多为女性音乐人，难得跳出一支男子乐队。不过“娘炮摇滚”的哏真的没法洗…… 高潮： 2014 年 80 复古风在主流市场开花结果。 Taylor Swift——1989（2014） 年度最佳流行专辑。如果要为 80 年代复古风选择一个目前为止的巅峰，我会选 1989。在制作人的帮助下，风格转型非常顺利。Taylor Swift 以逆天的旋律创作能力和不超过大学英语四级的词汇量写出爱情的酸甜苦辣——好啦好啦我以后再也不黑你霉的创作实力了。如果没有 To Pimp a Butterfly，1989 是无可争议的格莱美年专——行行行这个老话放一边吧。好消息：Taylor Swift 终于（？）和 Calvin Harris 分手了（雾），我一度以为下张专辑会大秀恩爱，现在又可以拿前男友当创作素材啦！（大雾）（知乎日报注：本文成文于霉霉抖森约会前。） Charlie XCX——Sucker（2014） 滚石年度最佳流行专辑。这张专辑很摇滚，我不是指 “Fuck you,sucker!” 的摇滚态度，而是它真的认认真真写吉他 riff。把一张合成器流行／舞曲辑制作得如此摇滚，这是 Suker 的一大特点。我个人认为它比 1989 略逊，因为…“听感”，听完一遍“跟耳边放鞭炮似的”（引自网友评论）。这不是“好听与否”的问题，而是考验制作人的功力。好在拥有 Boom Clap 这样的热单，足以让 Charlie XCX 骄傲了。 Carly Rae Jepsen——E·MO·TION（2015） 年度最佳流行专辑。因为销量一般，被格莱美彻底无视，真是千古奇冤。我听完专辑感叹道：“干的漂亮！”都想颁个“突出进步奖”给蹲妹了。没错，Carly Rae Jepsen 是“傻白甜”，不及 Sky Ferreira、Taylor Swift、Charlie XCX 一众女歌手形象鲜明。但"人畜无害的傻白甜"不正是她的特点吗？E·MO·TION 也是独立音乐制作人的胜利，看看 B 姐的新专，越来越多的独立音乐人将与主流流行歌手合作。 Chvrches——Eevry Open Eye（2015） 封面堪称年度最佳。乐队果然撞上二专墙——话说我怎么一点都不惊讶呢……其实也没那么差，进入了部分英国媒体年度榜单，只是缺乏一专的惊艳感。同样是以旋律为驱动，你可以看到它和 1989 的差距，果然写旋律这事儿讲究天赋。 今年，The 1975 发行了“名字太长我懒得敲”的二专；Tegan and Sara 的新专辑；Haim 与 Vampire Weekend 前成员 Rostam Batmanglij 合作将于今年发行新专辑（后者参与制作过 Carly Rae Jepsen 的单曲）；Sky Ferreira 的新专辑从去年传到今年。我不知道这股风潮会持续多久，所以还是按照老习惯，静观其变吧。 阅读原文
