如何评价藤子·F·不二雄？ 翡柏，好好生活,狠狠做梦.活得真诚,笑的简单. 如果你看过他的《SF 短篇完全版》，你心中就只会存有一种强烈感受：凡人无法评价神。 在我心中好书分两种，一种是让人看完仿佛有千言万语可说，你迫切想把感想表达出来也在渴望人群中找到同好，它为你打开了一扇会涌进来各种念头与倾诉欲的门。《龙珠》，《灌篮》就是这类型作品。另一种是它仿佛把你想要说的话都已说尽，留给你的只有思考叹息。你甚至都不愿意把它推荐给别人，希望它是只有你懂的一处寂静。阅读时你的心上被堆积了沉沉重量，而读后一段时间，心里的某处又仿佛被掏空。面对它时你无话可说，因为它已把你想要说的话都说尽，并把你未知的那部分世界，也赋予了更深厚旷远的色彩。这类型的作品如藤子先生的《SF 短篇系列》与手冢大神的《火鸟》。你知道面对这类作品时你不能开口，一开口，则更显示出自己的无知与无力。 记得在一篇藤子的女儿回忆父亲的文章中曾写到，父亲如果出版了什么作品，都会放置到家中明显处，以便儿女家人能看到。而唯独把《SF 短篇系列》放到了不引人注目的地方，这是个很有趣的细节。因此我想，藤子老师也是明白有一部分的自己是难以被评价的，他更希望人们在作品中读到的是沉默，而非喧哗。这和全年龄作品《哆啦 A 梦》不同，一种为愉悦大众而存在，一种只为表达自己，表达那部分有极大可能不为众人理解的“思维之重”。它不为了畅销，不为了被议论，只为了传递沉默和思考。 在他家人回忆他的一篇文中有提到，藤子老师在创作生命后期对出版社要求自己继续画《哆啦 A 梦》相当不满，而且痛苦，认为这样他的时间就无法花在自己更想创作的作品上了。当时看到那段文字的时候我心中一下百感交集，原来我们那么爱的机器猫会给他带去这种苦恼，可以想象当时的藤子老师，一定是为了实现读者期待而继续绘制《哆啦 A 梦》，一面抽时间完成灵魂中更迫切想表达的内容。大概那些种种无法言传的痛苦与矛盾感，也都成为了他当时创作的灵感源泉了吧。 今天又读到一段关于《哆啦 A 梦》创作的细节，觉得很感动。依然不作为评价，只是当做素材放上来。可以感受一下作者含蓄的倾注在作品中的温柔。 《哆啦 A 梦》中有一个常见角色是没有名字的，想想她是谁？作为全书中唯一一个被塑造的不太漂亮又有点“傻气”的女孩，作者非常担心给她取了名字，会碰巧有女孩与她重名受到取笑，因而除了那个又长又奇怪的笔名，只给她安排了一个家庭称呼。没错，她就是胖虎的妹妹胖妹。这种细腻到连成长中孩子心理都顾及的行为，只想让人由衷说一句：藤子老师，谢谢你。 禁止转载，已授权知乎日报发布。 知乎用户 藤子·F·不二雄 我只补充一些大家不太容易注意到的地方。 藤子不二雄，一谈到他，大家都是在说他的『想象力』多么多么……略去一万字。 其实，他的编剧能力是日本漫画家里面一等一的强。 思想性也许比不过手冢，但剧本创造能力和掌控能力，极少有人能出其右。 剧本作家，某些角度来看，能分成几类。 题材热门但水平一般的。 （我说得就是你！死亡笔记！大场阿姨！你那个渣一样的故事发展……） 水平很高但是很小众。 （各种不太为人知的神作一大堆，虽然好，但不主流。比如手冢某些故事。） 水平很高，同时题材也极其热门。 （这就是所谓的王道了） 藤子不二雄，绝对是第三种。 知道什么叫王道吗？ 王道就是，每个人都感兴趣，每个人都向往，而且被所有作者写烂了的故事题材，谓之王道。 王道也意味着，如果你不能『君临天下』，有王者的实力，那你必然被芸芸众生所淹没。 因为类似的玩意太多太多了。 为什么这么说呢？ 我们来回忆一下大长篇的题材： 1 恐龙 （当年多么热……） 2 宇宙次元空间穿越 + 超人模式 3 刚果迷雾环绕的古代文明 + 王子复仇记 4 百慕大金三角（就这么一个词是多少人魂牵梦绕的究极神秘之地啊） 5 魔界 +魔法+ 魔法师妹子 6 太空飞船 + 宇宙战争 + 巨人模式 +1984 反独裁 7 帅气的机体+ 宏大的破坏场面 +机器人妹子（有不少人最喜欢的藤女郎就是这位） 8 地底探险 + 时空穿越 + 悬疑 9 日本本国古文明+ 时空穿越悬疑 10 变动物 +圣经故事 11 阿拉伯之夜+ 某著名阿拉伯奇幻人物 12 云上世界 +诺亚方舟 13 迷宫悬疑 +机器的叛乱+ 哆啦 A 梦的情感瞬间 14 中世纪剑士 + 屠龙 + 造梦机器 15 创世纪+ 南极冰盖空洞冒险 16 银行铁道+ 主题星球 他徒弟瞎搞的东西我就不提了。水平相差太多，看着捉鸡。 你可以看看，任何一部的主要题材，都是极其极其热门的。 不知道被千百万人写过多少次。仍然被人所喜爱。 可以说很多是永恒的魅力。 换作很多剧本作者，是不敢写这种烂大街的故事题材的。 他们只敢搞猎奇小众 cult。因为这个领域强手不多，不用怕被众多高手干得屁滚尿流。 藤子不二雄起点就非常非常高，可以说是君临所有故事题材之高点。 其中包括了千万人几代的神秘之梦，如百慕大、飞碟、地底人、机器人叛乱、魔法、中世纪骑士等等等等。涵盖了几乎地球上所有受欢迎的故事题材。 那么藤子不二雄的编剧水平呢？ 简直就是教科书般的典范。 首先，题材的组合切入点，极其厉害。 每一次都是 2 个以上甚至 5、6 个最让人神往的元素结合在一起，而且天衣无缝。 比如宇宙开拓史，榻榻米下时空穿越，到了低重力星球，变成了超人。 这样已经足够吸引眼球。但他的本质呢？却偏偏是《荒野大镖客》的西部故事。 开拓史——其实就是西部题材。大雄的神枪手属性又再次发挥了作用。 惩恶锄奸，打抱不平，最终 boss 两人 1v1 牛仔的经典决战，甚至西部片里面必不可少的定时炸弹也有高科技版本，经典程度简直无法言语。相信西部片狂热 fans 能明白快枪决斗那种血脉偾张的感觉。 最后结局飘散的时空包裹造成的意外效果，合情合理但意料之外，赞。 再比如锋芒不那么毕露的动物行星，开始只是满足了小孩读者“变动物很好玩”这种充满童话感觉的梦想。但是随着故事的一步步进行，其间居然穿插了《圣经》一样宏大的故事模式。动物行星的神话居然是真实故事，而神话和真实的呼应让人不由得深思《圣经故事》到底是什么样的。当然也有亮点『运气月饼』，这种明目张胆的外挂，却大摇大摆的直接告诉你，让你不仅期待到底作者能用什么方式圆这个剧情。 白金迷宫。科技的反思。念控装置的普及导致人类变得体能很弱，最终连发明东西这个活动也交给了机器人。然后就是机器人的叛变。其间哆啦 A 梦被烧焦，而他的遗言却是『好想……再见大雄一面』，不知道多少人的泪点被戳中。最后的集中营暴动，机械城邦的毁灭，小夫和胖虎的潜入战，每一个都很『正』又很精彩。 不知不觉说的太多，打住。 总之，藤子不二雄的编剧水平，远在很多漫画大家之上。 后辈尾田荣一郎这种不提，小字辈差的远；肯定比鸟山明强； 单论编剧比北条司、井上雄彦也是强很多的； 比高桥成熟精湛，但是高桥比较偏发散思维； 不如手冢深刻，但比手冢更『正』； 不少人如岩明均，也能跟他一比，但产量跟他不好比。 而且有一点很关键：藤子不二雄是极少数能突破日本人限制、在全世界范围内吃香的作者。 为什么？因为他描绘的梦是『全人类梦想所在』，超越文化。 也就是每个不同的文明能够被其他文明所接受、所吸引的那些通用特质。 就像我们不了解欧洲中世纪，但却对骑士和魔法感兴趣一样。 这一点，反而是现在日本漫画家最最缺乏的。 P.S: 最近日本的新作者好像都灌了迷魂汤似的，画出来的东西也不能说是纯垃圾吧，对世界上其他国家的读者来看，很多都毫无吸引力。可以说从创作开始就是瞄准给日本人自娱自乐的。结果趣味和题材越来越跑偏。没看过漫画的外国人，别说喜欢上了，很多看完名字就可以扔了。游戏界也普遍有这种情况，比如很多全球热卖，在日本压根没人玩。日本人的怪异趣味已经到了和世界大部分文明都相去甚远的阶段。简直浪费开创期手冢、藤子不二雄、鸟山明等一批作者打下的全球市场。 查看知乎原文
